Künstler-Vorstellungen

Herkunft: Joensuu, Finnland
Gegründet: 1997
Genre: Melodic Death Metal
Webpräsenz: www.insomnium.net

Bandmitglieder: (von rechts nach links auf dem Foto)
~ Ville Friman (Gitarren)
~ Ville Vänni (Gitarren)
~ Niilo Sevänen (Stimme, Bass)
~ Markus Hirvonen (Schlagzeug)

Was machen die eigentlich?
(Herzlichen Glückwunsch an Dich, werter Leser dieser Vorstellung, dass Du nach der Genrezuordnung noch nicht ausgestiegen bist. *hust*) Hm ja, also die Musik dieser wunderbaren Gruppe lässt sich wie gesagt in die wohl eher vieldeutige Schublade „Melodic Death Metal“ stecken. Im Fall von Insomnium konkret heißt das, dass der Hörer in der Regel Metal-Songs mit verspielten, zumeist wunderschönen Melodien (teils auch keyboardeffektgestützt) serviert bekommt und die Texte hauptsächlich in tiefem Gutturalgesang (ergänzt von gelegentlichem Flüstern und Sprechen, auf dem aktuellen Album aber auch Klargesang) dargeboten werden. Typisch Insomnium wird das Ganze dann durch die Hinzunahme vieler akustischer Zwischenspiele, inspiriert von der finnischen Folklore, und durch die markanten Texte, beeinflusst von der Weltliteratur. Sie handeln in den meisten Fällen von Themen wie Liebe, Tod, Verlust, Schmerz und was in welcher Form auch immer damit noch so zu tun hat. Erwähnenswert ist hierbei insbesondere die sehr dominante Naturmetaphorik: Die Geschichten spielen sich fast ausschließlich irgendwo zwischen (den vielen finnischen) Wäldern und Seen ab, Wetter und Jahreszeit sind Grundelemente der Situationsuntermalung und noch mehr. Wenn man den Worten der Bandmitglieder Glauben schenkt, lässt sich sagen, dass Insomnium die „schwedische Harmonie“ (ein Teil ihrer musikalischen Einflüsse kommt nicht umsonst auch genau daher) und die „finnische Melancholie“ miteinander verschmelzen lässt.

Studioalben:
2002: In the Halls of Awaiting
2004: Since the Day It All Came Down
2006: Above the Weeping World
2009: Across the Dark
2011: (Titel noch unbekannt, soll im Herbst erscheinen)

Und warum sollte man die hören und unterstützen?
Zunächst mal – das ist meine subjektive Meinung – macht die Band ihrem Namen (lateinisch für „Traum“) alle Ehre, denn die Musik und Texte laden mich herzlichst zum Träumen ein. :) Ich kann das hier textuell nicht wirklich gut beschreiben, von daher, wer sich dafür interessiert, am besten einfach mal reinhören und dann schauen ob es gefällt; es ist einfach Magie und wer dagegen nicht immun ist, läuft Gefahr, verzaubert zu werden. ;D Und ich empfehle absolut jedem, der meinen Text an dieser Stelle immer noch liest, sich zumindest mal einige der gegebenen Videos zu Gemüte zu führen – das gilt insbesondere auch für Leute, die mit Metal in ihrem Leben noch nicht zu viel anfangen konnten! Insomnium ist eben kein „Krach“ nach Klischee, sondern eine überaus interessante Form von hoher und doch bodenständiger Kunst. Oh, und noch besser ist Insomnium etwa in der Nacht, an sonnenlosen Tagen oder auch bei irgendwie gedrückter Stimmung zu hören – muntert auf, beruhigt die Seele, ist Balsam für die Hoffnung. :)
Hm, schließ ich mal so ab: Wenn es echt Menschen geben sollte, die beim berühmten sommernächtlichen Picknick unter Mondschein lieber Musik (ungleich Klassik, das wär ja broken *hust*) als die Geräusche der Natur wollen, würd ich denen glatt Insomnium empfehlen. Kein Witz. ;)
„Also warum sollte man die nun hören?“ – „Weil sie hörenswert sind.“

[align=center]Also ich stell eine Band vor die ihr 100 % kennt, aber vielleicht noch nie richtig beachtet habt:
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Name: Take That

Name der Bandmitglieder:
(links nach rechts)
Gary Barlow
Mark Owen
Robbie Williams
Howard Donald
Jason Orange

Herkunft:England/Manchester

Genere:Pop, das neue Album geht ein bisschen in die Elektro Richtung

Gründungsjahr:1990, Auflösung 1996, Wiedervereinigung 2006, Reunion von Take That mit Robbie Williams 2011

Erscheinungsjahr des ersten Albums: 1992 (Take That and Party)

Wieso sollte man sich Take That anhören?
Naja erstmal was offensichtliches: Sie machen einfach tolle Musik.
Ich finde einfach ihre Lieder machen gute Laune und alles =)
Außerdem find ich die Tatsache, dass sie in den 90ern schon Leute begeistert (Back for good in 31 Ländern No. 1)haben und es jetzt immernoch tun einfach faszinierend ;)
Außerdem: Wer hat denn noch nie "Back for good" "Patience" oder "The Flood" im Radio gehört?
Und: Wer Robbie allein schon gut gefunden: In der Band gibts noch 4 von der Sorte ;)

~ Allgemeines über Medina

Medina, ihr richtiger Name ist eigentlich Andrea Fuentealba Valbak, wurde am 30. November 1982 in Aarhus geboren.
Sie hat eine dänische Mutter und einen chilenischen Vater. Der Name "Medina" ist nicht nur ihr Künstlername, sie hat ihn selbst als Rufnamen gewählt.
Medina ist übrigens eine Stadt im westlichen Saudi-Arabien und neben Mekka, die zweit heiligste Stadt des Islams.
Im Mai 2009 gehörte sie zu der Jury beim "Eurovision Song Contest", eine von fünf.

...:: Musikgenre : Elektro, House, Dance

~ Musikgeschichte

Mitte der 2000er wurde sie von dem Produzentenduo „Providers“ entdeckt und bei ihrem Urban-Label Soulcamp unter Vertrag genommen. Dort erschien ihr Debütalbum Tæt på, das allerdings auf wenig Resonanz stieß.
Ihren ersten durchbruch hatte Medina mit der Single "Kun for dig" ("Nur für dich"). Das Lied eroberte die Radio- und Verkaufscharts. Es hielt sich fast ein halbes Jahr in den Top 10 der dänischen Musikcharts. "Kun for mig" war/ist ein richtiger Clubhit, jedenfalls schien dieses Lied sehr beliebt zu sein, da es mehr als 4 Millionen mal bei Youtube % MySpace aufgerufen wurde. Verkauft wurde die Single schätzungsweise an die 75.000 mal in ganz Europa und erhielt den "Doppelplatin-Status".
Im Juli veröffentlichte sie eine neue Version ihres Hits mit dem Titel "Kun for dig" zusammen mit ihrem Labelkollegen, dem Rapper L.O.C. Sie stieg sofort auf Platz 1 der dänischen Charts ein. Kurz darauf folgte mit "Velkommen til Medina" ihre dritte Nummer 1 in Folge. Das gleichnamige Debütalbum kam im September in die Top 10 der Albumcharts. Im Herbst nahm sie auch eine englischsprachige Version von Kun for mig unter dem Titel You and I auf. Sie erreichte Platz 1 der britischen Dance Charts und war auch in den offiziellen UK-Charts erfolgreich.
Bei den MTV Europe Music Awards 2009 wurde sie als beste dänische Interpretin ausgezeichnet.
Im Frühling 2010 schaffte sie es mit ihrer Single You and I unter die Top 10 der deutschen Singlecharts.
Im Juni 2010 wurde sie auf einem Konzert Opfer einer muslimischen Kampagne, die sich an ihrem Rufnamen[9] „Medina“ stört. Während des Auftritts wurde sie mit Eiern beworfen, setzte den Auftritt aber nach einer kurzen Pause fort.

~ Warum ich Medina weiterempfehlen kann

Ich persöhnlich kann sagen, dass mich ihre Musik bewegt. Sie ist wirklich gut zum Tanzen & Spaß haben, mit den Freunden. Allerdings kann man bei ihrem ruhigen und Gefühlvollen Liedern auch super nachdenken. Ich persönlich liege manchmal im Bett und höre mit geschlossenen Augen ihre Musik, ich muss sagen, dass ich sie mehr als nur mag. In den letzen Tagen höre ich ihre Musik sehr gerne, da ich auch gerne nachdenke und entspanne. Für alle, die Lieder mögen, bei den man, wie gesagt, gut nachdenken kann und dazu vielleicht auch tanzen mag, für den eignen sich die Songs von Medina wirklich gut. Ich kann sie euch wirklich weiterempfehlen.
Vielleicht interressiert den einen oder anderen ja auch, wie ich auf Medina aufmerksam geworden bin. Na, wenn das der Fall ist, kann ich das ja noch kurz erläutern. Ich habe ihren Song "You & I" gehört, als ich etwas traurig war. Irgendwie hat mich der Sound des Liedes wieder aufgemuntert, weiß ich auch nicht warum. Jedenfalls habe ich dann auch mal speziell auf den Text geachtet - Ich dachte mir nur: Wow.. Nun ja, etwas später habe ich mir dann ihr Album "Welcome to Medina" gekauft & war einfach nur begeistert von ihrer Musik!

~ Ein paar schöne Lieder *klick*

- You & I
- Lonely
- In Your Arms
- 6 AM
- Execute Me

- Text: Quelle
- Bild: Quelle

All the small things, true care, truth brings
All The Small Things / blink-182 / Enema Of The State

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blink-182 2009, Reunion-Bild
Bandname: blink-182 (gegründet als Duck Tape, 1994: blink, kurz darauf, bezüglich eines Rechtstreits, blink-182)
Bandmitglieder: Tom DeLonge (Gitarre, Lead-Gesang), Travis Barker (Schlagzeug), Mark Hoppus (Bass, Lead-Gesang) (v. links), Scott Raynor (Schlagzeug, bis 1998.)
Herkunft: San Diego, Kalifornien, USA
Genre: Pop-Punk, Punk-Rock, Post-Punk, vor 2003: Skate-Punk
Gründungsjahr: 1992, Auflösung 2005, Reunion 2009
Werdegang:
Tom DeLonge lernte durch eine Freundin, Anne Hoppus, ihren Bruder, Mark Hoppus kennen, der gerade nach San Diego gezogen ist. Laut eigenen Aussagen, verstanden sich die beiden von Anfang an super. Sowohl menschlich, als auch musikalisch. Schon in der ersten Nacht, komponierten sie den ersten Song "Carousel". Auf der Suche nach einem Schlagzeuger, fanden sie Scott Raynor, einen Metal-Fan aus der Nachbarschaft. Sie nahmen ihre erste Demo "Flyswatter" 1992 in Scott's Schlafzimmer auf. Mark, der zu dieser Zeit in einem Plattenladen arbeitete, gab diese Demo seinem Chef. Dieser war begeistert und verschaffte ihnen einen Plattenvertrag bei Kung-Fu Records. Dort nahmen sie eine weitere Demo, "Buddha", auf. Sie tourten durch San Diego und Cargo Records wurde auf sie aufmerksam. Dadurch konnten sie ihr erstes Album aufnehmen, "Cheshire Cat". Durch dieses Album wurden sie bekannter und nahmen 1997 ihr zweites Album, "Dude Ranch", auf. Mit diesem Album schafften sie den Durchbruch in den USA und vor allem in Australien. 1998 verließ, kurz vor einem Konzert, Scott Raynor die Band. Mark und Tom brauchten schnell Ersatz und so fragten sie den Drummer der Vorband, Travis Barker, ob er einspringen würde. Er meinte, dass er, bis Scott Raynor wieder zurückkommt, einspringen würde. So lernte er in 45 Minuten zwanzig Songs und spielte das Konzert fehlerfrei. Nach einem Monat erklärten Tom und Mark, dass ihr alter Drummer nicht zurückkommen werde. So nahmen sie 1999, mit dem neuen Drummer Travis Barker, ihr Album "Enema Of The State" auf. Durch dieses erlangten sie internationalen Durchbruch. 2000 folgte das Live-Album "The Mark, Tom and Travis Show". 2001 Take Off Your Pants and Jacket. 2002 legte die Band eine kurze Pause ein, in der unter anderem Tom und Travis die Band Box Car Racer gründeten, die sich jedoch nach einem Album wieder auflöste. 2003 nahmen blink-182 ihr, vorerst letztes, Album "blink-182" auf. Anfang 2005 trennten sie sich. Mark und Travis gründeten die Band (+44) und Tom Angels & Airwaves. Bei den Grammy Awards 2009 gaben blink-182 ihr Comeback bekannt und kündigten ein Album an. Dieses ist am 23. September 2011unter dem Namen "Neighborhoods" erschienen.
Alben:
1994: Cheshire Cat
1997: Dude Ranch
1999: Enema of The State
2000: The Mark, Tom & Travis Show (Live-Album)
2001: Take off your Pants and Jacket
2003: blink-182
2005: Greatest Hits
2011: Neighborhoods
Weiterempfehlung:
blink-182 spielen einfachen, lustigen, aber auch teilweise ernsten Pop-Punk der frühen Jahre. In den Texten werden Sachen wie erste Dates (First Date), Trennungen (Dammit) oder ähnliches auf eine lustige und selbstironische Art thematisiert. Live spielen sie ihre Songs schneller und ersetzten manche Lyrics durch "Toilet Humor". Viele moderne Pop-Punk-Bands, wie All Time Low, haben als blink-182 - Coverband angefangen.
Eigene Meinung:
blink-182 ist meine absolute Lieblingsband. Mit ihnen hab ich auch meine ersten Erfahrungen mit diesem Genre gemacht. Mittlerweile bin ich schon seit fast 3 Jahren ein begeisterter Fan. Wer auf Bands wie Green Day, Sum 41 oder auch All Time Low, steht, kann beruhigt zugreifen.

Künstlername: Die toten Hosen (Pseudonym: Die roten Rosen) | (Ihr erster Pseudonym hieß ZK)
Namen:

• Gesang: Andreas Frege (Campino)
• Schlagzeug: Vom Ritchi (Vom)
• Gitarre: Michael Breitkopf (Breiti)
• Gitarre: Andreas von Holst (Kuddel)
• Bass: Andreas Meurer (Andi)
  

Herkunft: Deutschland/Nordrhein - Westfalen/Düsseldorf
Genre: Punkrock/Rock (Jazz/Raegge)
Gründungsjahr/Anfang: In der damaligen Punkbewegung; 1982
Erscheinungsjahr der Alben:

• Opelgang - 1983
• Unter falscher Flagge - 1984
• Damenwahl - 1986
• Ein kleines bisschen Horrorshow - 1988
• Auf dem Kreuzzug ins Glück - 1990
• Learning englisch lesson one - 1991
• Kauf MICH! - 1993
• Opium fürs Volk - 1996
• Unsterblich - 1999
• Auswärtsspiel - 2002
• Zurück zum Glück - 2004
• In aller Stille - 2008

Weiterempfehlung: Wer ordentlichen Punk mag, der kann sich mit den toten Hosen vollkommen zufrieden geben. Es gibt so viele unterschiedliche Lieder, da ist für jeden garantiert etwas dabei. Insbesonders da es eine der wenigen Deutschsprachigen Bands ist, die auch im Ausland sehr großen Erfolg mit ihrer Musik haben. Auch das sie neben "Die Ärzte" die einzigste Band ist die sich über all die Jahre mehr als nur gehalten hat. Ihre Musik setzt sich zumal oft mit politischen Themen aus und bringt ihre Meinung dazu zuweil satirisch zu Ausdruck. Ihre subjektiven Texte setzen sich mit verschiedenen Aspekten auseinander, unter anderen Religion, Fremdenfeindlichkeit, Psychologie & Glauben etc. Jedoch ein Zentrales Thema ist Zivilcourage und Freundschaft, aber auch der Punkt Fußball bleibt nicht außenvor. Aber auch ruhigere Lieder haben sie komponiert, Balladen & Hymnen sind ebenfalls vertreten bei ihnen. Und mit ihren über 1000 Konzerten haben sie noch lange nichts von ihrem Glanz verloren.

Eigene Meinung: Ich kenne die Band jetzt schon über 10 Jahre und ich muss sagen, sie haben mein Lebensstil um einiges beeinflusst. Ihre Musik spricht einen sehr an & es gibt sicherlich zu jeder Stimmung/Meinung/Gefühlszustand what ever ein passendes Lied, was einen einfach anspricht & man sich in der Situation wiedererkennt. Ich bereue es nicht sie zu hören & kann es jedem nur weiter empfehlen, der gerne Punk/Rock hört. Und mit ihren deutschen Texten sind sie mehr als Einmalig, neben "Die Ärzte" sind sie eine der Wenigen die sich noch aktiv mit Kommerz, Politik & Zivilcourage auseinandersetzen & auch das zu Ausdruck bringen, was zumal viele denken. Zumindest seh' ich das so. Eine geniale Band die sich über Dreißig Jahre gehalten hat & noch immer etwas neues herrausbringt.

Genre: Independent

Gründungsjahr/Anfang: 1984 vom Dortmunder Phillip Boa gegründet

Alben:
1984 - Most Boring World
1985 - Philister
1986 - Aristocracie
1988 - Copperfield
1989 - Hair
1990 - Hispañola
1991 - Helios
1993 - Boaphenia
1994 - God
1996 - She
1998 - Lord Garbage
2000 - My Private War
2001 - The Red
2003 - C 90
2005 - Decadence & Isolation
2007 - Faking To Blend In
2009 - Diamonds Fall

Allgemeines:
Ja, warum solltest du dir das anhören, wo dir der Name doch so rein gar nichts sagt?
Dass du mit hoher Wahrscheinlichkeit noch nie etwas von Phillip Boa gehört hast, könnte daran liegen, dass er zwar regelmäßig Alben veröffentlicht und live zu sehen ist, in den Charts aber so gut wie garnicht vertreten ist. Das ein oder andere Lied wie z.B. "Container Love" oder auch "And Then She Kissed Her" solltest du aber dennoch schon einmal irgendwo gehört haben.
Was ist denn das eigentlich für Musik, wo ich mir doch unter Independent so rein gar nichts vorstellen kann?
Das ist eine gute Frage, da sich die Musik eben so schwer einordnen lässt. Da ich es nicht so gut erklären kann greife ich notgedrungen auf ein Wikipedia Zitat zurück:

Die Musik Boas ist beeinflusst von britischem Punk und New Wave,
sie pendelt stilistisch zwischen Pop und Avantgarde. Durchgehendes
Merkmal sind eingängige melodische Refrains, die von Stimmungswechseln
durchbrochen oder verfremdet werden. Dabei stehen sich der hohe Gesang
von Bandmitglied Pia Lund und die belegte Stimme Boas diametral gegenüber.

Wie am Gründungsjahr zu erkennen ist, gibt es die Band schon reichlich lange. Dass es in dieser langen Zeit viele Veränderungen gab, die ich hier nicht alle aufzählen möchte, ist klar. Phillip Boa möchte ich mal als exzentrisch, aber in dem, was er macht genial bezeichnen. Er probiert auch neue und unerwartete Sachen aus und ist einfach, wie er ist. Wichtig bleibt, er hat wieder Lust etwas zu machen und so wird es weiter gehen.

Meine Meinung:
Ja, was soll ich noch groß sagen, ich weiß nicht mal genau, seit wann ich die Musik mag. Irgendwie ist mir der Name mal im Kopf geblieben (was nicht so oft vorkommt) und als ich ein günstiges Angebot der Best of CD sah, habe ich einfach zugeschlagen. Es kommt selbst bei Musikern, die ich mag nicht so häufig vor, dass mich eine Best Of von Beginn bis Ende restlos überzeugt. So schöne Melodien und Pias Stimme im Zusammenspiel mir der von Boa, das ist genial. Ich kann jedem nur empfehlen auf seiner Homepage mal ein bisschen zu stöbern, da gibt es auch das ein oder andere Video. Neben den schon erwähnten Titeln empfehle ich für den Anfang vielleicht noch "Love On Sale" und "Bells Of Sweetness".
Live habe ich die Band nun zwei mal gesehen (was für meine Verhältnisse sehr selten ist). Das liegt hauptsächlich daran, dass ich niemanden habe, der mitkommen möchte, was ich aber gar nicht verstehen kann. Im Herbst sind sie wieder auf Tour, mal sehen, ob da noch was geht. Es hat mir jedenfalls sehr gut gefallen. Viele der alten Hits wurden gespielt und Boa war gut drauf (das soll auch schonmal anders gewesen sein).
Wer schöne Musik mag, die durchaus auch mal "anders" sein kann, dem sei empfohlen rein zuhören.

Zitat von der Homepage:
Die meisten der Helios und Boaphenia-Songs klingen voller Ideen, blicken
leicht auf die anderen Bands dieser Nation herab und verkünden: "Hey -
das klingt nicht wie ihr, verdammt nochmal! Nach Karlsruhe fuhren wir in
unserem mobilen Headquarter glücklich von Raststätte zu Raststätte,
redeten halbgenialen, absurden Unsinn und planten also, welche Städte
wir vielleicht im Herbst noch spielen sollten. Wir hörten diese neue
Band namens "The Vaccines", hörten Song Nr. 6 und Nr. 1 von deren Album
und schrien es heraus: Ja, es muss so weitergehen!!

Homepage:
Phillip Boa and the Voodooclub

Besetzung.
Heute v.l.n.r.

• Mike Dirnt (Michael Ryan Pritchard) - E-Bass, Background-Gesang
• Billie Joe Armstrong - Lead-Gesang, Gitarre
• Tré Cool (Frank Edwin Wright III) - Schlagzeug

Früher bis 1990

• Billie Joe Armstrong - Lead-Gesang, Gitarre
• Mike Dirnt (Michael Ryan Pritchard) - E-Bass, Background-Gesang
• Als Sobrante (John Kiffmeyer) - Schlagzeug

Herkunftsland. Kalifornien - USA
Gründungsjahr. 1987
Genre. Punkrock, Pop-Punk, Alternative Rock

Weiterempfehlung. Vor allem die älteren Alben sind noch wesentlich punkiger und vor allem in "Dookie" oder "Nimrod" sollte man als Punk- oder Punkrockfan reinhören. Allerdings ist Green Day nicht nur etwas für Punks, sondern auch für alle anderen, die gerne Rock hören. Ich persönlich bin erst durch Green Day auf den Geschmack von Punkrock und Co. gekommen.
Ab "Warning" bewegt sich Green Day dann eher in Richtung Pop-Punk, wobei auf den Alben immer noch viele rockigere Tracks sind.
Auch wenn einem der Name Green Day nichts sagt, kennt man sicher Songs wie "Holiday" (das mitnichten von Ferien handelt), "Boulevard of Broken Dreams" , "Basket Case" oder "Wake Me Up, When September Ends" vom Hören aus dem Radio. Und Green Day hat noch viel bessere Songs als die auf Lager.

Eigene Meinung. Seit ich im April in New York im "American Idiot"-Musial war, bin ich hin und weg. Kaum war ich wieder zu Hause, habe ich mir fast alle Studio- und Livealben gekauft und höre sie seitdem von vorne bis hinten. Die Band hat meinen Musikgeschmack auf den Punkt genau getroffen.
Mich fasziniert an Green Day auch, dass es mal Power bringende Songs und dann aber auch einfühlsame, ruhigere Songs gibt. Außerdem kippen ein paar ruhiger beginnende Songs nach einer Weile ins rockige. Wirklich toll finde ich auch die Lyrics, die keine 0815-Lyrics sind, sondern wirklich schmunzel oder auch nachdenken lassen.

[Blockierte Grafik: http://images.wikia.com/lamusi…/Linkin_Park_Logo.svg.png]

Bandmember


[Blockierte Grafik: http://fc09.deviantart.net/fs7…_by_archer120-d58ax2z.png] Chester Bennington : Gesang, Rhythmus, Gitarre (Seit 1999)
[Blockierte Grafik: http://4.bp.blogspot.com/_Wm9S…/s320/mike_shinoda_L2.jpg] Mike Shinoda : Rap, Keyboard, Gitarre

[Blockierte Grafik: http://www.freewebs.com/linkinparknumb/hahn%20bio.jpg] Joe Hahn : DJ

[Blockierte Grafik: http://www.arnette.com/media/c…fb58b1/blog/42299f06e.jpg] Dave "Phoenix" Farrell : Bass, Gesang

[Blockierte Grafik: http://www.schnueff.de/images/rob.jpg] Rob Bourdon : Drums

[Blockierte Grafik: http://www.testedich.de/quiz23/picture/pic_1185128783_5.jpg] . Brad Delson : Lead-Gitarre

Genre: Alternative, Nu-Metal, Crossover
Gründung: 1996 (Als Xero) 1996-1998 (Hybrid Theory) und nachher endlich als Linkin Park


Studioalben: - 2000 Hybrid Theory (z.B "In The End" )
- 2003 Meteora (z.B "Numb " )
- 2007 Minutes to Midnight (z.B "Given Up " )
- 2010 A Thousand Suns (z.B "The Catalyst " )




Weiterempfehlung:
Linkin Park ist bekannt für ganz viel Lärm, Krach und Geschrei. Als Nu-Metal Band machen die Jungs von LP also keine halben Sachen und sind immer auf Zack. Ausserdem ist Band dadurch berühmt geworden, dass sie Rockmusik mit Rap verbunden haben, was natürlich niemand einfach so kann.
Als Alternative-Musiker sind die Songtexte öfters sehr rebellisch und ansprechend. Bis zum 3 Studioalbum "Minutes To Midnight" verzichtete die Band sogar auf vulgäre Ausdrücke. Das hat sich mittlerweile geändert. Wer also auf fetzigen Sound mit ganz viel Hintergrund steht ist hier genau richtig.

Eigene Meinung:
Seit 4 Jahren bin ich LP-Anhänger und ein stolzer noch dazu. Ihre Musik drückt meine Gefühle nahezu unvergleichlich aus. Für alle meine Lebenssituationen haben diese Typen einen Song zur Hand, das fasziniert und berührt mich. Dadurch ist ihre Musik schon fast eine Religion für mich, da sie mich so sehr stützt und mir vieles leichter macht. Ganz besonders toll finde ich, dass Linkin Park sich stark um ihre Fans kümmert, was noch lange nicht alle Bands machen, zumindest nicht so aufrichtig und verständnisvoll. Ausserdem ist LP sozial engagiert. Sie haben eine Organisation namens "Music for Relief" gegründet. Damit sammeln sie Geld, um es zu spenden, eine ganz tolle Sache. Ganz genial sind auch ihre Live-Auftritte, worin auch gerne auch mal Fans auf die Bühne bestellt werden um die Band musikalisch zu unterstützen! Ausserdem sind die Shows einfach nur geil, man sieht wie sich die da oben vergnügen.

Kurz und bündig: Linkin Park ist keine Band. Linkin Park ist eine Lebenseinstellung

[Blockierte Grafik: http://4.bp.blogspot.com/_G-ST…s200/linkin-park_logo.jpg]

[Blockierte Grafik: http://img850.imageshack.us/img850/7973/amonamarth.jpg]

Gründungsort:
Tumba ( Vorort der Schwedischen Hauptstadt Stockholm )
Gründungsjahr:
1992
Genre:
Melodic Death Metal

Bandmitglieder:
Gesang, Growling: Johan Hegg
Gitarre: Olavi Mikkonen
Gitarre: Johan Söderberg
Bass: Ted Lundström
Schlagzeug: Fredrik Andersson

Eine Kleinigkeit über die Band:
Amon Amarths wurzeln liegen in der 1988 gegründeten Grindcore Band Scum. Zur Band Scum gehörten damals Olavi Mikkonen und Ted Lundström.
Nachdem sich Johan Hegg der Band anschloss wandten sie sich dem Death Metal zu, und änderten ihren Namen in Amon Amarth.
Amon Amarth nahm im Jahre 1994 eine Demo auf, mit dem Namen "The Arrival of the Fimbul Winter".
Im Jahr 1998 erschien ihr erstes Album "Once sent from the golden hall".
In den Texten Amon Amarths geht es ausschließlich um die Wikinger und die Nordische Mythologie, daher wird Amon Amarth auch häufig dem Genre des Viking Metal zugerechnet. Die Band lehnt die Viking Metal Bezeichnung allerdings ab und distanziert sich auch in Interviews davon.


Studio Alben:
1998: Once Sent from the Golden Hall
1999: The Avenger
2001: The Crusher
2002: Versus the World
2004: Fate of Norns
2006: With Oden on Our Side
2008: Twilight of the Thunder God
2011: Surter Rising

Weiterempfehlung:
Tja, geniale Band die über Interessante Themen spielt, welche teilweise auch eine tiefere Bedeutung haben, als es auf den ersten Blick vielleicht erscheint.
Ist nur leider, so finde ich, ziemlich schwer noch etwas anderes über sie zu schreiben. Naja, wer lust hat solle sich doch mal " War of the Gods" und " Under the Nortern Star" anhören.
Mein erster Amon Amarth Song war "Twillight of the thunder God" vom gleichnamigen Album, welcher bis heute noch immer mein Lieblings Lied von Amon Amarth ist. Ansonsten währe noch zu erwähnen das Amon Amarth eine sehr gute live Band sind und das jeder Song live einfach nochmal besser ist.